元曲三百首赏析

1、这是一首状写游子离愁别恨的小令。游子离家，往往心绪不佳；客舍中适逢阴雨，就更多别恨离愁。雨声扰人，使人彻夜难眠。小令起句就写得非常入境。正因为主人公一夜未眠，才得知雨声一夜未停！不是夜雨不停地下到天明，主人公哪会一夜不能梦回故乡！夜雨不停与主人公失眠相互因果，相辅相承，相互引发，相互加浓，从而构成了这“客中无雨”的独特意境。(元曲三百首赏析)。

2、这首《过多景楼》先写春天美景：春水、云天、禽、消雪、缺月、桃红梨白，这些都是游子从舟中的远观之景。当低下头来细想时才发现这一切都和自己形成了对比，更触发了他的思念之情。

3、唐诗、宋词、元曲是中国文学史上的三座高峰，我曾读过唐诗、宋词，这次看到这本新版的《元曲三百首》就借了。

4、望西都，意踌蹰，伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。

5、元代是我国历史上少数由少数民族实现大一统的时代，社会的典型特征是以种族论社会地位，其中汉人与南人都属于底下的种族，在社会与政治中备受压迫，民族矛盾十分尖锐。此外，元朝没有规范的科举取士制度，知识分子难以通过科举之途实现自己的政治理想，导致士族中出现一批“感士不遇”的文人典型。这种社会政治和民族的压迫，将知识分子从上层政治圈层中驱逐出来，而他们又不能融入到下层平民劳动者的阵营当中，于是，他们选择了当时社会的中间阶层——市民阶层。然而他们又不能像普通小市民一样产生对自身群体的文化认同感，这就形成了文人的尴尬境遇与失落情怀，当忧愤、悲壮的调子已经被前人和今人普遍唱罢之后，便产生了这种忧愤情怀的异化——自嘲与冷峻的幽默。

6、《农历与民俗文化》中华民族的民俗文化传统是个非常庞大的文化体系，展示着绚丽多彩的民族风情，而其中涉及岁时节令的文化习俗则在所有习俗中处于最突出的地位。这是我们的先祖靠仰观天象、俯察地情，以及结合常年生产和生活的经验积累而凝成的结晶。(元曲三百首赏析)。

7、离别复离别，攀折更攀折，苦无多旧时枝叶也。

8、元曲是汉民族灿烂文化宝库中的一朵灿烂的花朵，它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色，和唐诗宋词明清小说鼎足并举，成为我国文学史上一座重要的里程碑。

9、该曲选择一个黄昏的城郊作为具体环境。冷月黄昏，雪山水滨，已是清寒凛冽；淡烟衰草，茅舍孤村，又显寂寥冷落，更有谯门一声寒角，平添一分悲凉，空气中弥漫的是孤寂和无助的忧伤。它与上一首《秋》的写法上相近。其都是字字写景，全未直接抒发、陈述作者的情感。作品所要表现的情绪意蕴，是在对景物的描述中透露、折射出来的。其也都是通过一组自然景物的意象组合，来构成一幅富有特征的画面。另外，这支曲子所表现的情感，也不是一时一地有特定具体内容的情感，它所传达的，是一种情调，一种意绪，一种内心状态。

10、这首散曲生动地刻画了纨绔子弟沦落乞讨时的乞丐形象：有声有色，有悔恨之情，有冷静思考。沦为乞丐，意味着丧尽家产，丧尽生活的本领，是人生的悲剧。这在乞丐本身，无可奈何、悔恨莫及；而旁观者却可以有同情、怜悯、感叹，也可以从中引出教训。作者以“叹子弟”为题，在字里行间流露了这种感情。全篇感叹膏粱子弟的可悲下场。在作者看来，骄奢淫逸的生活养成了他们好逸恶劳、百无一用的公子哥习气，他们的才能、青春、理想和进取心，在这种纸醉金迷的繁华生活中消磨已尽，等待他们的将是家业破败，自身沦为沿街托钵的乞丐这样的下场。慨叹之中，自存一种警世的关怀心肠。

11、此曲借咏白居易故事来抒发自我的失意与郁闷。书剑飘零寄此生，恰逢浔阳江上，想起江州司马泪湿青衫，如为我作，如为我歌，不由得愁如夜雨，绵绵不绝。

12、此曲写女子对情人的相思之情。女主人公送别自己的情人后，情人在心中仍驻留难忘，令人痛苦欲绝。想登高眺望他离去的背影，但终被关山阻隔，这更使她肝肠寸断，在此处，外在自然景物并非主人公心情的寄托，它只是更加强化了主人公内心的孤寂与苦闷。

13、这是支伤物怀古的抒情小曲。鸿雁南飞与诗人流寓南方相似。“战”字总领全篇，加强了感伤氛围。伤心千古的南朝事，引起“写几句知心话”的欲望。秋风萧瑟，鸿雁南飞，物候感人，诗人纵目于南朝伤心古事，而将焦点凝聚于元代现实社会，百感交集，终于只写下“相思”二字。“相思”既是诗人情感高度凝聚的产物，又是对历史对现实的感喟。

14、此作用极度夸张的手法，塑造出一个神异的海鱼形象。它大且有神力：顶狂风抗巨浪，背上仿佛“轻负”着蓬莱山岛，翻一翻身似乎觉得东海也变得狭小。明写大鱼，实际上另有深意：人应有不避艰险、气吞山海的阔大胸怀和非凡抱负，喻示着作者本人狂放傲世的性格。

15、《闺怨》是一首思妇闺怨曲。夕阳西下，皎月临窗，正是“月上柳梢头，人约黄昏后”的良宵美辰。对于空守闺阁中的少妇，此时更显万般难奈，幽怨之情自然会从她的心底流出。全曲用“月圆”来反衬“人未圆”，增无限凄凉之意，将其无限的眷恋之情推向了极致。

16、乔吉一生追求自由自在的理想生活。这首《自警》即是他的这种生活理想的表现。清风中闲坐，白云下高卧，心无块垒，自由自在，时人唾骂，与我无缘，我自可随意而活。这样的理想生活在封建社会无法实现，所以它只能作为乔吉的一种梦想。此曲直抒胸臆。不假雕饰，风骨清朗，语言通俗活泼。

17、《中国诗词大会》是央视首档全民参与的大型诗词文化类竞赛节目。创作组邀请诗词领域的专家学者历时近一年构建诗词题库。入选诗词题目几乎全部出自中小学课本，涵盖豪放、婉约、田园、边塞、咏物、咏怀、咏史等各个类别，聚焦忠孝、仁义、爱国等中华优秀传统文化主题。节目以“赏中华诗词、寻文化基因、品生活之美”为基本宗旨，力求通过对诗词知识的比拼及赏析，带动全民重温那些曾经学过的古诗词，分享诗词之美，感受诗词之趣。

18、这是一首充满隐逸乐趣的自叙曲。作者看透了虚伪的世情，将功名利禄世俗欲念统统抛在了脑后，扑进了大自然的怀抱。在他看来，生活物质条件的简陋贫困不要紧，关键在于是要身心的绝对自由，而这才是真正的高尚无价的。正是从这出发，作者选择了与茶酒山水为伴的避世生活方式，并把这作为自己的理想境界加以热情地讴歌。这在今天看来当然显得太消极甚至平庸，特别是末三句显示的对社会现实不关心乃至冷漠，皆是我们今天阅读和欣赏时所应注意辨析的。但如把它放到元代黑暗的社会情势中去考察，作者的这种生活态度就不无某种挑战意味。作品读来流利清新，极富感染力。

19、作者凭借其深厚的法学与文学功底，结合法律和文学个案，立足社会现实，以其一贯犀利的笔锋为我们展示了法学、文学、法律与文学不一样的图景。

20、这是一首甚为佳妙的写景小令。“低茅舍，卖酒家，客来旋把朱帘挂。”一间低矮的茅舍，挑着酒幌，一位孤零零的客人，走入小酒店中，店主人挂起朱帘，使得客人能够边饮酒边欣赏窗外景致。从茅屋窗口望出去，但见“长天落霞，方池睡鸭，老树昏鸦。”完全是一片萧瑟、肃杀，令人郁郁寡欢之景。此景即是彼时彼地的真实环境的再现。又是作者的移情。此作有如一幅白描画，通过几组镜头组接，把江头黄昏秋景给以动态的展现；并借此折射出了作者孤独、寂寞、悲凉的情怀。

21、别字儿半响痴呆，离字儿一时拆散，苦字儿两下里堆叠。

22、《湖山夜景》曲写夜之静谧、萧索，却不是一味地用森冷的词句去正面描绘，更是多处采用象声词来进行反衬。突出了湖山月夜少人迹的特点。

23、透过窗子看到的是天空中一轮孤独的明月，听到的是檐马作响，这无限凄清引起未眠人深沉的思念。把灯挑亮，打算将心事书写，忽然长叹，又将灯吹灭。小令委婉含蓄地描写了抒情主人公心事的凄凉、沉重。将灯挑亮而又吹灭，更提示出他在凄楚的夜晚，欲说还休却又无法打发悲哀的复杂心情。

24、此曲系作者辞官后写的。他辞官是因为看透了“昨日玉堂臣，今日遭残祸”的官场险恶。当时一个处于高等民族地位的官员，尚总感到这种朝不保夕的危险，于此可见元朝上层统治集团之间也存在着激烈的矛盾与倾轧。因此，避开是非之地，找一个桃花源式的生活之处成为作者远祸保身的理想。这支曲子深刻反映了当时为官者的这种心态。

25、《雪夜》写雪夜之景，抒雪夜之情。起首犬吠鹤眠、村居诗梦二语，写出诗人隐居山村淡然自若的心境。“老树冰花”说雪景之美；而皓月当空，雪月辉映，使整个小城都溶入一派明光里，就更使人心醉。结尾“扁舟”两句，借用古人雪夜访戴的典故，表现出一种洒脱无羁、旷放超逸的生活情趣，更为全曲带来无限的艺术魅力。

26、此篇名为警世，实为抒怀。它写作者愿做诗仙，不受征诏、归隐田园的思想，表达了自己旷达的胸襟。

27、此曲写城南冶游之乐事，起首以问句出之，问的不是柴米油盐之类的俗事，而是“城南春事何如？”问得天真，问得自然，可见作者的高雅脱俗。作者听说城南春日正好，花事正盛，于是吩咐侍从，准备来日春游：携了奚奴，提了酒食，既不驾车，又不拄杖，也不乘轿，只骑一匹蹇驴，约二三好友，往水边观鱼、饮酒、赋诗。如此春光，如此生活，真是人生还需何求！

28、本篇描写田园放牧生活的情趣。画面简洁，写景如绘。一个“闲”字总领全篇，无论是描绘旷野风景，抑或是刻画牧人形象，作者着力突出的正是闲适二字，表达出诗人摆脱名缰利锁，归返自然后的不尽乐趣。但“乐中忘忧”并非无“忧”，西风暮雨中独披蓑笠的形象，秋色黄昏里横吹长笛的场景，虽有沉浸于江山秀色的欣悦和无拘无束的逍遥，也悄悄渗透出一种孤寂落寞的情绪。曲中既有明言直语的表白，也有含蓄蕴藉的点染。本色和文采相融相映，读来韵致别出。

29、《即景》是一篇意境悠远的惜春曲，清新淡雅，活泼自然。翠绿的垂柳、飘拂的柳丝，勾起心中闲愁。作者一边泪眼送春归去，一边求溪水能将闲愁带走。“诗眼”就在这“闲愁”两字上。何以“闲愁”至此？是因为目睹落红满地，春天将归，而青春不再。仅用三十多字就再现了杨柳、愁泪、溪流、落花、夜雨等诸多景象，构成了一幅暮春时节图，其中也涌动着作者情感的激流。

30、这首曲子是刘秉忠组曲《干荷叶》的第五首。不同于前几首曲子通过描绘残荷景象来抒发情怀，这首曲子离开了对荷叶本身的刻画，而把笔触转向作为南宋都城的杭州。

31、《玉香球花》是一首写花的名曲。作者用拟人化手法，把花写活，写它如秀丽美人，极富灵气与神韵，似少女娇羞，使人如睹其色、闻其香、触其质、为其动心动容。

32、酒乍醒，月初明，谁家小楼调玉筝？指拔轻清，音律和平，一字字诉衷情。恰似莺花底叮咛，又孤鸿云外悲鸣。滴碎金砌雨。听，尽是断肠声！

33、此曲写世外隐居生活。表达了作者无所追求、自足常乐的人生态度。农事完毕，就打鱼饮酒，逍遥自在；等到客到，以家常饭相待，僧人到，献给一杯谷雨新茶。闲时节自己炼丹养性。但在封建社会里，严酷的统治无孔不入，若要过上如此惬意的生活，恐非易事。在这里作者只不过借此来表达他胸中所憧憬的理想生活：诗酒自娱，所见皆高洁之物，来往无利禄之徒，不为世事所牵累，心如白云一片，悠然自适，胸中有此界，是为最高雅而彻底的“自足”。而这，又正是元散曲最津津乐道的诗题。

34、这首《风入松》写闺怨，先写怨恨的心情：春风吹不到纱窗意指思妇心中的悲凉。情人远离，使我良宵虚度，“枉辜负荏苒韵华”。思念情人，整日以泪洗面，湿透罗帕。凭栏望远，对夕阳，不禁伤心落泪。杜鹃的鸣叫，使闺中怨妇更加愁苦；乌鸦归巢，更使思妇怨恨那不归的离人。

35、本曲由《十二月》和《尧民歌》两支曲子组成，是小令的一种变体。曲子着意描绘春日的别情，用“自别后”三字总领全篇。曲子的前半部分，作者别具匠心，一连推出三组工整对仗的句式，从与别情有关的遥山、远水、杨柳、桃花入手，刻意渲染环境，为写内阁、重门内的闺怨作铺垫。其中叠词隐隐、粼粼、滚滚、醺醺、阵阵、纷纷，尤其值得重视，它成功的凸现了悱恻幽怨的艺术氛围。曲的后半部分，一口气连用四个连环句，其格调和谐美妙，深入事理，鞭辟入里地揭示出黄昏时节女主人公孤独伤感的心情。

36、这是一幅微雨中春耕图。用梅香与风雨来夸写春意盎然，抓取了富于典型特征的春天的景物予以描写，因而言简意赅，形象鲜明生动。

37、这首《殿前欢》小令，写隐士独特的生活方式及其精神境界。几间茅屋被松树的浓荫覆盖；道路难觅，欲与尘世隔绝。室内陈设简陋，挂着一张古琴，再无它物。睡在长满苔藓的石条上，把白云“根”当枕头，摘梅蕊将白云的“梢”沁透，使白云染满梅香，勾勒出一个幽静清新、闲适怡人的境界。最后两句造语更为独特：“云心无我，云我无心。”画龙点睛地交代出妙趣不尽的根源，无意为之，才能情趣自生。至此隐士的高洁品格和优雅情趣得到了升华。全篇风格素朴淡远，营造出纯净、高雅的艺术氛围，显示出一种摒弃功名富贵，淡漠尘世凡俗的旷达与超脱。

38、该曲描写洞庭秋景：柳堤花洲，烟水残霞，如梦如幻，此为静景；渔舟冲浪，波浪涌起，乱云飘散，天宇变幻，写的是动景，动静结合，相映成趣，给我们留下了洞庭之秋的万种风情。