余光中的诗歌主题有

1、1954年同友人共创「蓝星诗社」。整个青年时期的写作追求新时代的「格律诗」，但也有强烈西化的倾向。

2、(33)《五陵少年·自序》，《余光中诗歌选集》时代文艺出版社1997年８月版，第8页。

3、诗人王家新也很早就读过余光中的诗集《白玉苦瓜》，在他看来，后者对大陆诗歌的影响主要在1980年代。余光中早年受到西方现代主义的洗礼，后来致力于发掘与整合中国古典诗歌的传统和新诗的艺术经验，这种浸透语言与文化乡愁的“新古典主义”诗歌写作，无疑给汉语诗歌带来一种新的可能。王家新举了诗人张枣的例子：“他确实让当时许多一心执迷现代主义的年轻诗人重新发现了古典，并意识到可把中国古典引入现代。虽然台湾诗坛的复古风很有问题，但离开它们的影响和启发，据很难有《镜中》这样的诗出现。”(余光中的诗歌主题有)。

4、在均匀、整齐的句式中追求一种活泼、生机勃勃的表现形式，在恰当的意象组合中完美地运用语词的音韵，使诗歌具有一种音乐般的节奏，回旋往复，一唱三叹。

5、《乡愁》是我40年前写的，那个时候在大陆’文革’的后期，所以我心情很暗淡，认为此生也许回不去了。(余光中的诗歌主题有)。

6、夜来空有泪，春去渺无痕。========================五绝·云梦流萤云亭倩影横，梦底万千情。

7、“乡愁诗”的诗歌传统至少可以追溯到中国古代的古典诗词。中国古代诗歌中以“思乡”为主题的诗词数不胜数，李白的《静夜思》、王维的《九月九日忆山东兄弟》、张籍的《秋思》、王维的《杂诗》、纳兰性德的《长相思》等等，都是人们耳熟能详、朗朗上口的作品。我们可以发现，自古以来，“故土之思”作为中华文化的重要部分早已是文学作品中的主角之而这一切都要归因于整个中华文化背景下人们所持的价值观念。而在传统观念里，“家”与“国”的关系又是千丝万缕、息息相关，“故土之思”往往会引申出“故国之思”。在这个基础上来分析余光中“乡愁诗”的流传情况，就不难理解人们的态度了。正是因为契合了同一文化背景下人们的价值观念，再加上诗人的人生遭遇的影响和自身古典文学修养的助推，造就了其“乡愁诗”的接受现状。纵观整个华人世界，虽然口音各异、地域不同，但骨子里的华夏文化的印记却是难以抹去。所以余光中虽写自己的“乡愁”，但却能引起如此广泛的共鸣。

8、(20)《姜白石词校注·序》，广东人民出版社1983年11月版，第7页。

9、　　在我读“蓝宝宝菜市上六块买来的，在我所有禽缘里，它是最乖巧最可爱的一只，现在即使有谁出六千元我也舍不得舍弃它的。”的时候，我深深的感受到了作者对蓝宝宝的喜爱之情，因为蓝宝宝是最乖巧可爱的。从“现在即使有谁出六千元，我也不肯舍弃它”写出了蓝宝宝对我的重要性。小小的鹦鹉也有仇必报，有恩必报的心理。如果你平时对它不好，他只要能出来必定就回去咬你，如果你对他好的话，它不但会用小喙亲吻你的手指，还会把“雀栗”与你一同分享。在我读“人类之间，禁止别人发言或强迫从千口一词，也就威武的了，又何必向禽兽去行人道呢?”的时候，我感受到了人类的残忍，为了让人语推行而违反了人道。这无所不载无所不容的世界属于人，也属于花、鸟、鱼、虫。我们不能为了私欲而破坏这个世界。

10、   余光中从小就接触文言文，后来虽然学外文，教外文，但从未中断过古典文学的学习和研究，尤其推崇唐宋八大家。对文言文的倡导与研究，于他的诗歌、散文创作有什么影响?

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12、篱菊香飘袖，风中犹自芬。========================五绝·船扁舟如小叶，摇入翠微间。

13、 你不是谁，你是一切。你是侏儒中的侏儒，至小中的至小。但你是一切。如果你保持清醒，而且屹立得够久。你是空无，你是一切。

14、人的一生有一个半童年。一个童年在自己小时候，而半个童年在自己孩子的小时候。

15、酒入豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，绣口一吐就半个盛唐。——《寻李白》

16、　　余光中诗歌被谱曲传唱除了形式上的音乐性外，也有内容上的原因。他说：“我的作品，在现代诗中，不能算是‘难懂’的一种。”他入乐诗歌大多明朗易懂，他说：“明朗指‘深入浅出’，是指王国维所说的‘不隔’，是指美感经验表现后的透明状态，它使读者的直觉有贯穿的可能。”余光中的“歌诗”使听众一听能解又意有未尽，故而被一唱再唱、传唱不绝。

17、注1：2014年“光合作用”音乐会，由周鑫泉、金希文、林京美、林明杰、刘圣贤作曲，何人作何曲不详。

18、长江水：是母亲哺育儿女的甜美乳汁，它是祖国抚慰游子的绵长柔情。海棠红：极富古典韵味，表达了诗人对中国传统文化的留恋和热爱。雪花白：以雪花的洁白隐喻游子对祖国母亲的赤子之心。腊梅香：预示春天来临，统一是人心所向，母亲对游子永远具有吸引力。　

19、　　余光中诗歌有很强的音乐性。香港学者黄国彬说：“论诗的音乐性，在新诗或现代诗人丛中，直到现在，我们还找不到一位诗人同余光中颉颃。”杨弦也说：“余光中在1974年出了诗集《白玉苦瓜》，它跟以前的诗不大一样，很多首都很对称，很有韵律，很适合谱曲。”余光中也多次撰文论及诗歌的音乐性。他说：“一个民族，岂能让自己的缪斯哑掉？”“所谓音乐性，可以泛指语言为了配合诗思或诗情的起伏而形成的一种节奏”。而“决定节奏的一半因素是段与段，句与句(或者行与行)之间的相对关系”。他对诗歌音乐性的认识与歌词特点很接近。歌曲多为一个曲调搭配不同歌词，以形成回环往复的演唱效果。这就要求歌词各节对称，句式大体一致，如果有不一致处，也最好呈现有规律的变化，以便作曲家以副歌形式处理。余光中的入乐诗歌以格律体诗歌为主，段与段、行与行之间呈现有规律的变化，主要可分为两种，一是各诗节诗行顿数和字数大体整齐的“均齐体”诗歌；二是各诗节对称，相应诗行顿数和字数相对整齐的“对称体”诗歌。

20、谁言寸草心，报得三春晖——唐.孟郊《游子吟》

21、余光中向有“语言的魔术师”之称，这一方面来自他的过人禀赋，对母语的微妙处确有解悟；另一方面，也得力于他近法新月、现代诸子，远师姜夔，像古典诗人词客那样刻苦锻炼语言。他曾在《谈新诗的语言》、《从一首唐诗说起》、《再见，虚无！》、《现代诗：读者与作者》(均见《余光中散文选集》一)和《天狼仍嗥光年外》(《余光中诗歌选集》二)等文中，历数自己如何借鉴古汉语、古典诗词和西诗，反复修改推敲，惨淡经营语言的情形。所以才会吟出“我的怒中有燧人氏，泪中有大禹／我的耳中有涿鹿的鼓声”(《五陵少年》)、“星空，非常希腊”(《重上大度山》)、“云很天鹅，女孩子们很孔雀”(《大度山》)、“钟整个大陆的爱在一只苦瓜”(《白玉苦瓜》)、“九百年的雪泥，都化尽了／留下最美丽的鸿爪，令人低回”(《夜读东坡》)等惊人之句。词性的活用，虚词的妙用，关联词的省略，自由的通感，传神的比拟等，这些古典诗歌的语言技巧，都被余光中娴熟地使用。余光中还在他的诗里大量嵌入文言，他认定：“文言在日常生活上虽已僵硬难用，但在艺术品中，经诗人的巧妙安排，却能‘起死回生’，加强美感”这种“文白浮雕”，也是导致余光中诗歌语言琢炼雅致的一个原因。琢炼雅致总是简约、紧缩、劲健的，以至于“有许多人说，余光中的语言比较干瘦”至80年代，随着年龄和诗艺的渐入老境，余光中诗歌的语言风格也发生了变化，在语言上，他“渐渐不像以前那么刻意去炼字锻句，而趋于任其自然”

22、　　“均齐体”诗歌有《算命瞎子》、《昨夜你对我一笑》、《珍妮的辫子》、《两相惜》，为了避免此类诗歌往往会出现的呆板僵化问题，余光中都做了破格处理。前三者是他早期诗歌代表，明显受到新月派格律诗的影响，部分诗行长短不但都做到了相对整齐；后一首《两相惜》则是他有意创作歌词，借鉴乐府使然，每句八字三节，偶以“哦”字打破诗歌“豆腐干”结构。《昨夜你对我一笑》第三节破格较多，周蓝萍将其修改后谱曲，形式上变得更为整齐。

23、“乡愁”不限于遥望大陆，诗歌主题则更不仅仅限于“乡愁”，然而人们提起余光中，却只能想到这首诗，因而对他的了解也就止步于此。

24、　　中国现代歌曲对余光中也有影响，他年少时经历了战乱流亡，在他成长的岁月中，抗战歌曲是时代的最强音。他思念的中国“在抗战的歌谣里”。1997年他写下了诗歌《只为了一首歌——长春赴沈阳途中》，那首歌就是潘孑农作词，刘雪庵作曲的抗战歌曲《长城谣》。他“小时候常唱的抗战歌曲：‘我的家在东北的松花江上’”，这首《松花江上》是张寒晖创作的著名抗战歌曲。在诗歌《赠斯义佳》中余光中还提到过端木蕻良作词，贺绿汀作曲的抗战歌曲《嘉陵江上》。这些抗战歌曲激励着少年余光中的心，那忧伤又昂扬的旋律化入他日后的诗歌中，也定下了他诗歌爱国怀乡的主基调。

25、他在1992年首次应邀回了一趟大陆。此后20余年来，回大陆60余次，获颁20多所大学客座教授。