契诃夫简介

1、欧洲传统的戏剧一般都采取奇数结构，也就是将情节分为三幕或五幕，比如最典型的是三幕，第一幕讲故事的起因，第二幕讲故事的经过与高潮，第三幕讲故事的结尾。之所以设置成奇数，是因为这样保证了故事的高潮能正好在剧的正中间，让剧本有起有落。但契诃夫完全背离了这个规则，他坚持写四幕，将高潮分散开了。比如我们今天要讲的《万尼亚舅舅》，万尼亚舅舅半生都在劳作，他并不满意这种生活，但经历一番，到了结尾，他却还是回归了劳作 。放在当时，观众很难接受买票去看一个最终什么也没发生的剧。

2、我们遥远的祖先留下了美丽的石器，而人类世这个全新的地质年代会给未来留下些什么？是环绕地球5000万公里的道路，是因辐射2万年后仍无法居住的土地，是10万年后依然徘徊在大气中的二氧化碳，还是全球海洋中无处不在的5万亿块塑料……(契诃夫简介)。

3、(3)文末写奥楚蔑洛夫处理完狗咬人事件后，恐吓了赫留金，裹紧大衣走了。这里第四次写大衣，与开头相呼应。文章通过一脱一穿，一热一冷的细节描写，反映出人物的复杂心理活动，也表现了奥楚蔑洛夫反复无常、见风使舵、媚上欺下的丑态。(契诃夫简介)。

4、2005年毕业于中央戏剧学院舞台美术系设计班

5、契诃夫作为一位大作家，剧作家，一篇小说稿费500卢布，版权75000卢布。他之所以没钱是因为他把钱都给了穷人。他此生正如他遗书里写的“帮助穷人，爱护母亲，全家和睦。”本书的译者童道明是出于热爱翻译契诃夫的书信，在序言的最后，童道明先生说：“我们都想在纪念契诃夫逝世一百一十周年之际，出版一本别开生面地展示契诃夫精神世界的书，让大家读了之后更加理解与喜爱“可爱的契诃夫”。

6、1902年为了抗议沙皇当局取消玛克西姆·玛克西姆·高尔基的科学院名誉院士资格的决定，他和柯罗连科一起放弃在1900年获得的科学院名誉院士称号；

7、《幕末》豆瓣评分9分，他们是普通的下级武士，却胸怀“天下兴亡，匹夫有责”的大义，抛却故土，远赴他乡。他们化身刺客，隐身暗处，挥舞手中长刀，不惜双手染血，唯愿在列强环伺中救国于危难。

8、人间万物正在日益完善。如瑞典火柴，小歌剧，火车头，代普莱牌葡萄酒，人与人的关系等。

9、除此之外，还有一位很重要的人也在第一幕出场了，那就是教授的现任妻子，27岁的叶列娜。她长得极美，一出场就吸引了所有人的注意，自然也包括万尼亚和医生。这两人似乎都对她有一些别样的眼光。对于这样一位嫁给比自己年长很多的男人的年轻女性，尤其是她还很美的情况下，我们很容易会对她产生一些成见，比如认为她被迫至此，一定不怎么幸福，又或是认为她别有所图。在第一幕的结尾，万尼亚就直接对叶列娜表示了自己的不解，并且还表明了他对她的爱意。但这个时候，契诃夫给叶列娜安排了一段精彩绝伦的台词，回击了所有成见，让叶列娜这个人物彻底脱离了俗套。“我实在是厌倦了……谁都攻击我的丈夫，谁都可怜我，说我这个可怜的小女人，嫁给了这么一个老丈夫。啊！这种对我的怜惜，我可太懂了……因为你们，这地面上不久就要再也找不到忠实、纯洁和自我牺牲了。如果一个女人不属于你们，你们为什么就不能冷静地看待她呢？”

10、日本摄影家杉本博司随笔集，以生命、时间、历史为核心，书写个人对文明兴衰的解读与想象。全书分为十六章，每章以一段问答起兴，以杉本博司的重要作品为线索，引出艺术家本人关于历史、哲学、时间、记忆、梦境等的感悟。从日本的本土信仰、能剧、崇德天皇的故事、法隆寺留传的古塔，到英国国王亨利八世，乃至摄影的虚实、杜尚的装置，等等——杉本博司以广泛的涉猎和深刻的思考，奠定了自己独特的摄影美学，并由作品传递出自己的摄影哲学，如“相机虽会记录，但没有记忆”(剧院)，“蜡烛以自己的火焰，照出自己的一生”(阴翳礼赞)，“说照片不会说谎，就是一个谎言”(肖像)。

11、在这本书里，菲茨杰拉德展现了作家之外的另一种面貌：身为父亲的困惑与迷茫，唠叨与无奈，“客户过稿”之后的小嘚瑟……人到中年，妻子精神崩溃，女儿年纪尚幼，他在琐事中消耗，重负中挣扎，但依然坚持创作。

12、第三个呢，就重表演。重点是鲜活人物形象的塑造。我是演员出身，本身是北京人艺的演员，肯定不遗余力地在舞台上，塑造鲜明、生动、富有生活质感的人物形象。人物，必须是长在舞台上，并且每一个人物的亮相，都要带出一片生活。而且，演员出身的导演，是不允许“戏不好看”，或者看着看着观众睡着了。演员出身的导演，肯定不会轻易放弃剧场性，或者说舞台效果的。一方面追寻契诃夫作品的内在精神，一方面讲究富有生活质感的舞台气氛营造。这个戏，一共12个角色，只有3-4个演员，一人分饰不同角色，而且年龄、职业、阶层、舞台形体、心理状态……各有不同，每一个演员，都要工作好几个人物，而且是一个又一个掰得开、拎得清的人物形象。

13、此外，书中收入八封张枣写给柏桦的书信与一首张枣佚诗《橘子的气味》，以及数十张带有回忆性质的老照片，包括二人交往过程中的手稿照片。

14、二是基调。或者说气质，所谓“契诃夫感”——契诃夫笔下人物的生命状态、内在的精神气质，和契诃夫所思考的、所指认出的世界的模样。契诃夫的作品有种宁静的庄严感，也有着深刻的幽默感。契诃夫的作品尖锐而不乏同情，冷静而不乏诗意。他一边对生活的粗俗、虚伪、愚蠢进行嘲讽，一边深情凝视大地、河流、草原、带着无限深情、悲悯拥抱笔下所有的人物。契诃夫的作品中，“人情味儿”“生活质感”“生活的喧闹”与“诗意”“深邃”乃至“寂寥”“忧郁”之感具在。所以,我们的表演创作、舞台美术、服装化妆、音乐音效等，都会这个契诃夫感之下，有着统一的审美基调。

15、主要作品有北京人艺话剧《茶馆》、《天下第一楼》、《油漆未干》、《大将军寇流兰》、《我们的荆轲》、《理发馆》、《玩家》、《小镇畸人》、《丁西林民国喜剧三则》《朦胧中所见的生活》；电影《十二公民》、《东北偏北》；电视剧《与青春有关的日子》、《八兄弟》、《战雷》、《团圆饭》、《别叫我兄弟》、《传奇大掌柜》、《生活有点甜》等。曾获第五届国际戏剧学院奖(前身中央戏剧学院学院奖)最佳男主角。2014年中国导演协会表彰大会最佳男演员提名。2015年第18届上海国际电影节亚洲新人奖最佳男演员提名。导演剧目《丁西林民国喜剧三则》获2016壹戏剧大赏年度小剧场戏剧奖。

16、教授父女走后，饭厅只剩下万尼亚和叶列娜了。万尼亚喝了酒，持续地向叶列娜表达爱意，叶列娜不堪其扰，逃走了。这时万尼亚开始了一段独白，他进一步向我们解释了他为何这么痛苦。他说，他原来很崇拜教授，甚至拿他当偶像，认为他所写的、所说的都是有天才的。他辛辛苦苦打理庄园，将庄园的收入一分不少给了姐夫。但现在他越来越清楚地意识到，他高看了这位教授，他那些学识和理念，并没有给他们带来更美好和幸福的未来。他为自己这半生的付出感到不值，甚至感到了受骗。自此之后，他再也找不到生活的动力。

17、《风神之门》他出身伊贺，如风般自由，一身本事只肯待价而沽；他出身甲贺，如磐石般顽固，认定主公便付出无悔的忠诚。他们明争暗斗，又惺惺相惜，终双双拜服于真田家的六文钱大旗之下。然而等待着他们的敌人，却是那个全日本可怕的男人……

18、活该男人走运，凡是在热爱中的女人，总是被爱情迷住了眼睛，而且从来就不了解生活。

19、到这里，这个故事就讲完了。契诃夫将小说的手法引入戏剧，让戏剧中的人物直接袒露他们的内心世界，谈论精神层面的困惑，从而大大提升了戏剧的文学性。他塑造的这些人物，既不全然正面，也不全然负面。剧中，志趣如此之高的医生，也会因为爱情而失去体面；凭美貌引起骚乱的叶列娜，看上去是一个“花瓶”角色，但契诃夫却写到了她作为一个女性，面临的被定义和被误解的痛苦；还有在各种层面都算是这个剧“反派”的教授，契诃夫在写到他的时候，还是写了几笔他在面对衰老和死亡时的无助。在契诃夫的笔下，这些人物尽管在权力地位、精神志趣上有明显的差别，但他以一种一视同仁的态度去书写他们的欲望和痛苦，最终将他们还原成了一个个“普通人”。

20、美国著名诗人简•赫斯菲尔德的诗学散文集，展示了伟大的诗歌是如何运作和改变世界的。书中通过十章阐释切斯瓦夫•米沃什、艾米莉•狄金森、松尾芭蕉、辛波斯卡等诗人的创作，告诉我们如何读诗、写诗，并为我们分析一首诗为什么了不起，以及这些伟大的诗人如何运用诗歌描述和改变审美世界。对每一个诗人的经历和诗作的特点，作者都有独到且深入的分析和见解。

21、作者: (苏联)格罗莫夫出版社: 上海译文出版社原作名: Чехов译者: 郑文樾 / 朱逸森出版年: 2022-4

22、早在二十世纪六十年代，格罗莫夫就率先打破了原先苏联评论界将契诃夫作品认定为“幽默”小说的刻板印象，认为契诃夫作品不仅是经典作品，更是毋庸置疑的严肃文学，契诃夫的小说与戏剧乃至书信、日记都有一个严密而完整的世界观。随着研究的深入，格罗莫夫多次在契诃夫研究领域发表突破性的论述，使契诃夫这位看似简单明了，实则“难以捉摸”的作家得以被大众真正地理解。世界各国出版翻译契诃夫作品时，许多版本都参考、引用了格罗莫夫的注释和评述。可以说，格罗莫夫是契诃夫跨越时代的“知己”。

23、此后近十年岁月，这些贴墙而立的大书柜陪伴汝龙度过了几千个寂静冷清的翻译之夜。汝龙还买来两张书桌，在一张书桌上俄文校译《契诃夫文集》，在另一张桌上译陀思妥耶夫斯基的《罪与罚》和中短篇《两个我》等三篇小说。

24、本书既是希望，也是警告，它不仅会改变你对未来的思考，还会改变你对当今世界的看法。

25、简•赫斯菲尔德是一个开窗者(然后她会隐去自身，不会让她自己挡住那些珍贵的光线)，是一个“伟大诗歌”的领受者、翻译者、转化者、赞颂者。这都是她身上最重要的品质。她永远是谦卑的、满怀敬畏的。她把一个艺术学徒永远带在自己身上。——著名诗人、翻译家、评论家王家新

26、回到“疯人无法自证”的问题，这个问题在福柯的《疯癫与文明》中通过对疯人院内涵演变的分析进行了详细阐释。究其根本，疯癫的指认象征某种二元对立的模式，背后是非理性，不正常，无法用科学手段解释，以及最关键的“非我族类”。更为悖谬的是，这种指认通常开始于某种自认为的“理性立场”，发现例外，进行矫正，然而最终结果却是非理性的。从理性与非理性对立出发，主讲人认为，人类强调理性，提倡以理性的尺度来认识世界是为了确立善和美德的秩序，但当理性对权力过度使用时则必然走向权力的异化，这时人不但迷失了自我，而且也失去了理性，于是只能从权力扼制的疯人院中寻找到真实的自我。

27、《直到长出青苔》作为名字耐人寻味，带有一种时间的推进感，也融合了杉本博司的核心观念——生命、时间和历史。与其说是摄影随笔，不如说是以摄影为切入点的古物手记。作者“因离开东方而更加了解东方”，日本的历史文化跟随文物和作者碎片化的思绪铺展开来。大量故事都有关日本佛像，圣德太子和地藏菩萨连我都看得入神；也夹杂着一些由肖像、建筑、艺术为切入口的西方历史故事，比如亨利八世和六任妻子。每篇开头都有一小段自问自答来凝聚主题，结尾都不约而同指向同一个方向：生死与时间。最触动我的作品是“时间之箭”，海的远古、容器的镰仓时代，与我的此刻突然交融，时间的哲思精巧而深远。虽然照片是谎言，但时间是真实。仿佛一场电影带给作者强烈的幻梦感，远古留给我们的除了幻梦感，还有“真正的美丽”。

28、一是准确。准确勾勒出契诃夫所描绘的最平凡最琐碎的日常生活的图景，重点排演人物身上富有生活质感的小细节，不遗余力地寻找隐匿在句子和句子之间的，人物的心理逻辑和语言的动作性。准确传达出契诃夫小说人物的精神状态和心理现实。契诃夫笔下的人世真相，都隐藏在其极具生活质感的小细节之下。契诃夫的小说篇幅大多很短小，但因其对生活敏锐细腻的洞察，对人生真相和人物心灵的挖掘，和对人的尊严和自由的永恒追求，而具有某种史诗般壮阔的力量。契诃夫的短篇，被成为“生活的切片”，四个小戏，就是四个“生活切片”。契诃夫的伟大之处在于，对凡俗人生世相细致入微的体察里，在朴素与简单的日常对话中，创作出节制而丰沛的美。

29、文中为了刻画奥楚蔑洛夫的趋炎附势及其势利形象，运用了大量人物描写方法，请你结合文本具体的语句做简要分析。

30、作者: (日)杉本博司出版社: 北京日报出版社出品方: 理想国原作名: 苔のむすまで译者: 黄亚纪出版年: 2022-3