虚幻的现实主义

1、超现实主义受柏格森的直觉主义和弗洛依德的精神分析学说的影响，致力于探索人类的潜意识，主张突破合乎逻辑与实际的现实观，放弃以逻辑和有序经验记忆为基础的现实形象，将现实观念与本能、潜意识及深层梦境的经验相融合，展现人类深层心理中的形象世界。

2、ChristofSaintJohnoftheCross|1951

3、1976年4月1日，他在85岁生日前去世。恩斯特一生以幻觉艺术把德国的怪异传说复活于现代，创作幻想与神话的世界，在20世纪美术上占有重要的地位。恩斯特的故乡布鲁尔小镇为他建立了一座现代化的博物馆，收藏有他的绘画、版画和包括新的58件陈列品的雕塑作品。

4、在不同颜色的灰调中，就像透过灰尘和烟雾看到的世界。

5、MariaGraziaChiuri希望将Fini所传递的女性意志展现在时装之中，所以在此次的春夏系列中，出现了大量中性的黑白色系。服装的裁剪在凸显女性美丽的同时，又加入了干脆利落的男性线条。

6、MetamorphosisofNarcissus|1937 

7、此次秀场的妆容是由Dior全球彩妆创意总监PeterPhilips负责，他从超现实主义艺术家SalvadorDali和达达主义奠基人ManRay和德国摄影师GreteStern身上得到灵感，用怪诞夸张的手法为模特打造了一系列富有冲击力的秀场妆容。

8、● 牛掰，仅仅使用Photoshop创建的数字绘画 

9、 《TheGardenofEarthlyDelights》又译为《夏娃的创造》、《娱乐之园》，自1939年起为马德里普拉多博物馆馆藏。

10、此外，我们生活在一个想象的世界里，看起来非常真实。今天早些时候，有人问我们魔法部是否真实存在。为什么?我想说是因为那些不重要的细节。书中充满了对情节并不重要的细节，没有一个角色需要他们来描述这些细节(抱歉，如果用英语不够)，但是细节还是在那里，为什么?因为在现实生活中，走在走廊上所经历的远比我们选择讲述的要多。

11、超现实主义出现于1920年至1930年间，它涉及文学、绘画和音乐等诸多艺术领域，在视觉艺术领域中的影响最为深远。

12、ThroughBirdsThroughFireButNotThroughGlass|1943

13、复古的花砖和现代派幽默清新的插画十分和谐，随处可以的都是细节。

14、整个设计以黑白为主色调，宛如一个巨大的棋盘。正如ManRay所说“棋盘是一切艺术的基础，那些方格帮助我们理解结构，同时去掌握一种秩序感。”

15、TheEcumenicalCouncil|1960 

16、https://www.facebook.com/silenteyeskin/

17、(2)人物的符号化。表现主义不追求人物的血肉丰满和个性化，而努力通过人物来表现一种带有普遍性的、抽象的意蕴，因此在他们的作品中人物具有符号化的特征。为了突出这种符号化的意蕴，作品中人物的外貌特征被略去，有的连名字也取消了，诸如儿子、父亲、工人、青年、少女等。人物成为了某种类型的代表和某种抽象本质的象征，人物的这种符号化，加深了作品内容的抽象性。这方面卡夫卡的作品具有代表性，他笔下的主人公通常都是K，这个K不是实在的人，只是个象征性的符号。人物符号化的手法几乎影响了后来的所有现代主义文学流派。

18、《第二次超现实主义宣言》SecondManifestedusurréalisme-1929

19、1925年，他首创擦印画法，用薄纸描摹出板材表面的凹槽，以此来“激发视觉的能力”。恩斯特逐步使用其他方法，创作了刮擦画、纸贴画和小说拼贴画及移印画等。

20、2018高定秀场也是备受外界关注的焦点，此次Dior邀请了法国著名的时尚设计团队BureauBetak操刀，将罗丹博物馆变成了一个充满超现实主义戏剧色彩的舞台。

21、幻觉是恩斯特艺术表现的基础，对他的艺术发展产生了重要的影响。他曾在书中记录过幼时体验的幻觉及特质。他还曾在波恩大学学习尼采和弗洛伊德的思想、艺术史、以及德国文学。他对当时新兴的精神学极为感兴趣，以至于经常出入精神病院，对患者进行仔细的研究。

22、(探店)栏目每周日将为大家精选世界各地美发沙龙装饰设计案例。

23、DariaPetrilli的数字艺术品要回归到Flaubert福

24、在下面这幅画作中，一个瘦长脖子的男人把头靠在一头肌肉发达的公牛身上。他们身体的对比被夸大到超现实主义的程度，然而，艺术家却把我们的注意力吸引到一个现实中，在这个现实中，人类过度繁衍，而动物到了怪物的地步，但是人们继续宣称作为理性生物的优越性。正是人类进化的狂妄自大，使我们得以大胆地进行抽象思维，从而使我们认为自己是可以用头脑征服的存在。

25、博斯的怪力想象云谲波诡，存世的作品约有四十幅左右，但其中仅七幅有署名。五百年来，人们不断试图用异教崇拜、民间传说、寓言、魔法、秘密结社，甚至精神分析法来解读博斯的画作。

26、他的作品从表现手法上大致可分为两类，一类基本上运用超现实主义的创作方法，另一类用得则是错觉写实主义手段。

27、一起来玩吧！东伦敦这家最潮美发沙龙进去了就不想出来

28、设计师将艺术与时尚相融合，在梦境与现实之间相互转换。为每一位的来宾带来了独特的观秀感受。

29、拉美当代文学四大流派之一。“魔幻现实主义”这个名词最早并非出自拉丁美洲，它最早出于德国文艺评论家弗朗茨·罗于1925年发表的一本论后现代派绘画的专著《魔幻现实主义·后期表现派·当前欧洲绘画的若干问题》。“魔幻”(magic) 一词，主要有“魔术的”、“神奇的”、“机巧的”、“突变的”、“不可思议的”和“出乎意料的”等涵义，而并没有“幻想的”、“虚幻的”等含义，但是中国翻译界约定俗成译为“魔幻”，所以一直延用至今。

30、二是描写出现实中没有的怪诞事物，其内容本身是虚拟的荒诞。

31、插画家DariaPetrilli在学习艺术之后

32、1921年5月法国诗人安德烈·布勒东AndréBreton等首先打出“超现实主义”旗号，1924年正式成立超现实主义小组，发表第一篇宣言，由此至1930年为超现实主义极盛时期。

33、△达达主义奠基人曼雷ManRay，《玻璃眼泪》

34、同时还从Fini的造型中得到灵感，使用了大量透明的薄纱与闪亮的元素相互碰撞，加上复古的60年代妆容，充满了超现实主义意味。

35、魔幻现实主义的产生具有多种因素的综合作用，自从它产生之后，影响较大。它作为现实主义传统的一大发展，保持了现实主义所要求的真实性，魔幻现实主义作家的宗旨，就是反映拉美社会现实。但是魔幻现实主义又不同于传统现实主义，在具体反映和表现现实方面，它有自身独特的方法和特征，比如它多用谈神说鬼的方式，打破现实时空的界限，体现了拉美传统的万物有灵论，宿命论等思想。魔幻现实主义的作品结构复杂多变，其中编织许多富于魔幻和神秘色彩的情节。魔幻现实主义两种基本表现手法是夸张和荒诞描写，这也不同于现实主义。夸张强调、突出事物的某些特征，以加强艺术效果; 荒诞描写。体现出了现实的神秘性和奇特性。

36、四川省成都市青羊区人民中路一段11号体育中心

37、奢侈品牌向来重视当代艺术与时尚的关系。此次2018春夏系列从时装造型到秀场，Dior从多位超现实艺术家中得到灵感打造了这场在真实与虚幻之间的大秀。

38、其次，在对十年动乱痛定思痛的个性解放思潮中，在西方荒诞派艺术的影响下，中国作家也以荒诞小说的形式思考人本存在的荒诞问题。

39、”油画中的肖像是地位的象征。我想驾驭这种象征性的力量，在电视画面背后的这些人身上赋予全新的面孔“

40、品牌形象策略|品牌识别系统|商业体验空间|装置与橱窗|产品设计

41、除了艺术作品外，Kaufmann还有一部著作：《InsidetheOutside》。当他开始创作InsidetheOutside系列肖像画时，大批“难民”元素，“逃离”元素充斥在这些作品中。在创作过程中，为了了解是什么驱使人们离开家园，在异国他乡开始新的生活，他邀请难民来到他的工作室，并为他们作画。

42、TheGreatMasturbator|1929 

43、阿波利奈尔是法国著名诗人、小说家、剧作家和文艺评论家，被认为是超现实主义文艺运动的先驱之一。“超现实主义”一词最先是在他的剧本《蒂雷西亚的乳房》(1917)提出的，被认为超现实主义的发轫。

44、  TheGardenofEarthlyDelights局部

45、http://hisashi4tw.wixsite.com/stevenkin

46、进入七十年代，恩斯特开始对宏大的宇宙大感兴趣，绘了星星分布的系列画。他还拼贴了地球与星座图，表明他对宇宙的一种梦想。他并不像马格里特、达利等那样老是接近于日常生活和崇尚性欲主义。他像古代哲学家一样，对宇宙的生成及元素问生成的秘密抱有关心的态度。他的主题是大海、天体、森林、植物、矿物、动物，还把视野扩充到宇宙。

47、如果你有更多好店想与大家分享，也欢迎留言与小编进行互动。

48、1955年，文学批评家AngelFlores(1900-1992)采用magicalrealism这个词(而不是magicrealism)来描述拉美作家的作品，这些作家将日常的普通、平凡转换为令人敬畏的虚幻作品。

49、同时作为一个太阳处女座的艺术家，在她在创作过程中也经常出现一些神秘的星座元素，在她身上显露的这种充满戏剧性的气质，与Dior不谋而合。

50、TheGardenofEarthlyDelights局部

51、PortraitofStephyLangui|1961

52、TheGardenofEarthlyDelights局部(三联画屏风关闭时)

53、米罗是超现实主义的代表人物，是与毕加索、达利齐名的20世纪超现实主义绘画大师之一。而也早在1930年代，米罗就公开宣布他与超现实主义流派早已无关，他不愿意再受这个标签的束缚，而放弃对其他艺术风格的探索。

54、马克斯·恩斯特油画《新娘的婚纱》这幅色彩浓郁的作品中，展示的是超现实主义图景，画面上充满了非逻辑性的荒诞感。美丽的新娘裸体披着鲜红的婚纱，却有一只猫头鹰般的头。新娘的右侧为一裸女，裸女下方有一个丑陋的怪人，左侧为鸳鸯头颅的人身武士，手执长矛。这一婚礼场景的荒诞性，显示了超现实主义绘画的超现实性联想形式，充满了梦幻的内容，表现了一种潜在的意识和情感，表达了在现实中被压抑的欲望，并将其转化为无意识的表现形式。

55、 荷兰画家，被认为是20世纪的超现实主义的启发者之一。